ПРЕМЬЕРА. 140 лет отделяет нас от премьеры оперы П.И. Чайковского «Евгений Онегин». Однако и сегодня она поражает нас силой эмоций, глубиной и правдивостью чувств, способностью рождать живой отклик в сердце каждого слушателя.

12 и 13 декабря в Музыкальном театре состоится премьера лирических сцен П.И. Чайковского «Евгений Онегин». Постановка оперы — совместный проект Краснодарского музыкального и Мариинского театров.

О том, что делает шедевр П.И. Чайковского одним из самых востребованных произведений мировой оперной сцены, рассказал читателям «Вольной Кубани» музыкальный руководитель и дирижер постановки Владислав КАРКЛИН (Мариинский театр, г. Санкт-Петербург).

П.И. Чайковский сочинял оперу не по заказу, а для себя. Тем самым он был свободен от сложившихся оперных условностей. Скромно назвав свое детище «лирическими сценами», он предрекал ему театральную безвестность. Однако сценическая практика свидетельствует об обратном.

Он писал с надеждой, что опера найдет себе место в домашних салонах. Но при этом создал суперсложный клавир, осилить который могут только профессионалы! Композитор надеялся, что исполнять произведение будут студенты, но практика показала, что оперу могут петь только зрелые мастера с выдающимися голосами...

«Евгений Онегин» по сей день остается оперой-загадкой. Ее открытый финал дает возможность множества трактовок, что делает произведение привлекательным для постановщиков. Опера о простых, на первый взгляд, вещах: о любви и безразличии, о дружбе и вражде — о чувствах, понятных каждому зрителю, которые каждый переживает по-своему.

В «Евгении Онегине» Чайковский проявил себя не только как гениальный композитор, но и как великолепный либреттист. Поражает, с какой простотой и ясностью слово ложится на музыку, как тепло и просто композитор отражает в своем произведении быт русского общества того времени.

Очень важна роль оркестра. В романе А.С. Пушкина повествование ведется от лица автора, рассказчика. У Чайковского все, что невозможно выразить словами (настроение героев, их затаенные переживания), «рассказывает» оркестр. Это делает оперу захватывающей от первого до последнего звука.

Для меня как дирижера хотелось найти различие персонажей Пушкина и Чайковского. Пушкин нередко подсмеивается над своими героями (порой весьма саркастически), Чайковский им сочувствует.

Важно, что Чайковский ввел в партитуру образ Гремина. У Пушкина муж Татьяны «какой-то генерал». У Чайковского — положительный персонаж, герой войны, успешный, уважаемый человек. Как и Онегин, он вращается в высшем свете, но при этом сохранил душевное равновесие, внутреннюю чистоту, способность искренне любить. Наверное, этот образ и является идеалом в отношениях мужчины и женщины, в отношениях между супругами. В отличие от Онегина, который может предложить женщине только порыв разрушительной страсти.

Все это возносит оперу на вершины гуманизма, покорение которых требует от исполнителей и слушателей душевных затрат.

Владислав Карклин — лауреат многочисленных конкурсов в России и в Германии (кларнет, фортепиано, дирижирование). Как дирижер много лет работал в оперных театрах Германии. Постоянный приглашенный дирижер Мариинского театра и Екатеринбургского театра оперы и балета, дирижер «Геликон-опера» (г. Москва), дирижер Михайловского театра в Санкт-Петербурге.

Дирижер II фестиваля и Международного конкурса молодых оперных певцов в Краснодаре «Опера без границ».

Музыкальный руководитель и дирижер фантасмагории «Ночь в опере» (Музыкальный театр, г. Краснодар, 2015 г.).
Раздел : Культура, Дата публикации : 2015-12-08 , Автор статьи : Нелли ТЕН-КОВИНА