Как он дышит, так и пишет,

Не стараясь угодить…

Так природа захотела.

В художественной галерее «Сантал» в Краснодаре отрылась персональная юбилейная выставка живописи Андрея Акатьева, члена ВТОО «Союз художников РФ». В проект вошли 52 живописные работы последних лет, написанные в разных концах России, в различное время года. Отсюда и название — «Времена года».

Андрей Акатьев родился в городе Кургане в 1960 году в семье талантливого, самобытного художника и музыканта. В 1965 году семья переезжает в Туапсе Краснодарского края, где его отец начинает работать в пионерском лагере «Орленок» художником-оформителем и музыкантом. Андрей рано начал рисовать, но отец хотел привить сыну любовь к музыке и отдал учиться в музыкальную школу. За три года учебы мальчик хорошо научился играть на баяне, но все же его больше увлекало изобразительное искусство, особенно резьба по линолеуму при изготовлении линогравюр.

Последующие годы жизни в Адлере, учеба в Сухумском художественном училище имени Чачбы окончательно определили путь начинающего художника. После службы в армии, с 1983 года, он с семьей поселился в станице Ленинградской, где и прожил 26 лет.

Время больших экономических реформ в государстве не могло не отразиться на биографии молодого художника, которому приходилось заниматься любой работой, чтобы жить и содержать семью, — от монументальных заказов и отделки домов до работы в ДРСУ по прокладке и ремонту дорог.

К педагогической работе Андрей Акатьев пришел в 2001 году, тогда же появилась возможность вернуться в творчество. В 2003 году он вступает в Союз художников РФ. Принимает активное участие в городских, краевых, всероссийских и международных выставках.

Наиболее активный творческий период начался с 2009 года, когда художник переехал в Славянск-на-Кубани. Это настоящий прорыв в творческой биографии Андрея Акатьева, когда он заставил удивляться не только собратьев по цеху, но и искусствоведов. Этому есть причина. В чем же дело?

— Говорить, что мое творчество стало лучше или хуже, я бы не стал, — делится он. — Я такой, какой есть. Да, работы стали сложнее в техническом плане. Взять хотя бы крымскую серию. Я Крым открыл заново. Вообще, это художественная Мекка, уникальный ландшафт, яркая природа...

— Но в вашем изменении все видят еще и другую причину. Изменения в личной жизни...

— Ах, это! Да, я вновь женился. И благодаря Нелличке, ее поддержке и пониманию я, конечно, в последнее время много написал. Какой-то невообразимый творческий подъем! Мы вместе ездили в Крым. Мне бы одному было очень тяжело. Она мой луч света.

На выставке «Времена года» автор представил 52 живописные работы (2009—2015 годов), написанные в разных концах России: на кубанских просторах и в горах Кавказа, в Крыму и средней полосе России. Это его излюбленные жанры — пейзажи всех времен года и натюрморты, где художник совершенствует свое живописное мастерство.

Андрей Акатьев лирично и правдиво передает на своих полотнах красоту природы, создавая образы, полные ликующей радости, и вместе с тем раскрывая зрителю свой собственный мир — добрый и щедрый. Его натюрморты (сочные овощи и фрукты, декоративные цветочные россыпи) становятся символом изобильной земли российского юга. Цветы, ветки рябины на полотнах — будто живые, только что не пахнут.

Идешь от картины к картине — и еле сдерживаешь себя, чтоб не воскликнуть в очередной раз: «Ой! Это же место такое знакомое!». И вдруг останавливаешься как вкопанная от увиденного натюрморта, так сказать проваливаешься во времени. И было на что засмотреться, ведь на холсте, как в зеркале, кусочек детства: на полу, второпях покрытом фиолетовым ковриком, царица осени — тыква, да не одна, разные ее виды — огромная круглая, удлиненная, в виде саксофона. Рассыпаны яблоки и гроздья рябины. И этот нехитрый натюрморт вернул меня в детство — станично-дачное. Именно так бабушка поздней осенью оставляла в сенях, а то и просто в темном углу хаты на зимовку яблоки и тыквы. Приятный, свежий запах яблок оставался еще долго в комнате.

А еще хороши пейзажи всех сезонов: и яркие осенние, пышущие жаром и урожайностью, спелостью, плодовитостью природы, и радостные, веселые весенние, и сверкающие снегами и солнцем зимние, и задумчивые, знойные летние. Что удивительно, даже зимние пейзажи выглядят по-южному ярко, не тускло.

Но, естественно, превалируют пейзажи весенние и летние. Буйство крымской зелени, кубанские вишневые сады и пышное золото спелой пшеницы, спокойная синева неба средней полосы. Эти пейзажи волнуют или, напротив, как-то умиротворяюще действуют на зрителя, становящегося соучастником таинства художника, уловившего и передавшего трепетное волнение жизни или ее спокойное, тихое течение.

Так в пейзаж входит не просто изображение природы, но и чувство художника, его отношение к тому, что он пишет. Например, по картинам можно сказать, что Крым, одно из любимых его мест, может претендовать на звание самого красочного уголка нашей планеты. Здесь великолепные горные пейзажи отражаются в зеркале моря, и все это — в окаймлении густых лесов. Яркая, необычно многоликая природа Крыма изображена на его полотнах. Вот Аю-Даг — Медведь-гора спустилась в море, а рядом светлые домики прибрежного поселка. Горы, море, буйная растительность, небо — все это воплотилось в его картинах.

Но если Крым близок художнику, то Кубань — родная.

В своих картинах он правдив и искренен: все у него убедительно, естественно, продуманно, что говорит о тесной связи с краем. Глядя на полотна, невольно ощущаешь аромат распускающихся почек, пробившихся сквозь прошлогоднюю листву трав, слышишь трели птиц, раскаты первого грома, шум листвы. Ярко синеет купол неба с плывущими ажурными белыми облаками. Кубань — край необозримых степей, высоких гор, покрытых лесными массивами. Равнины сменяются холмистыми полями, ласкают взор лесные массивы и цветущие луга. Чаруют своей красотой теснины гор и ущелья, глубокие каньоны рек, голубые воды озер и морей.

Андрей — художник, по-настоящему влюбленный в природу и осознающий себя ее частицей. Он и сам наслаждается изобилием даров природы, его работы не просто несут свет, но и обладают способностью освещать пространство. Цветочные натюрморты (чаще это цветы, подаренные его учениками и перенесенные на холст быстрыми крупными мазками) как будто продолжают источать аромат.

Андрей Акатьев, как истинный реалист, стремится к правдивому отображению натуры, используя язык постимпрессионизма лишь для передачи цветовых состояний ландшафтов. У него своя, особенная палитра и манера письма. Связывая интенсивный цвет с реальностью, используя манеру быстрого письма, автор как будто выхватывает изображение из будничной жизни, чтобы вдохнуть в него радость бытия.

На открытие выставки собрались друзья-художники, поэты, композиторы, певцы — прекрасный повод для общения в «Ночь искусств». Звучали песни в исполнении Лидии Цесарской — лауреата всероссийских конкурсов, солистки Архиерейского хора Свято-Екатерининского кафедрального собора, Елены Паршиной — композитора и исполнителя песен на стихи кубанских авторов. Поэты из литературного объединения «Верность» читали свои стихи и поздравляли художника с замечательной выставкой, а друг друга — с праздником, Днем народного единства.

— Невероятная, душевная обстановка на открытии, — отметил Андрей Акатьев. — Я благодарен Нине Антоновне. Сюда пришли все, кого бы я хотел видеть, — друзья, учителя, художники с именем. Она огромное дело делает. Во-первых, воспитывает молодое поколение патриотами, прививает любовь к прекрасному, к творчеству. Во-вторых, поддерживает нас — творческих людей!

Спешите посетить выставку в галерее «Сантал» по ул. Коммунаров, 58. Выставка работает до 15 ноября. Без выходных. Вход свободный. Тел. для справок 267-11-37, 267-11-57. www.santalcompany.ru
Раздел : Культура, Дата публикации : 2015-11-12 , Автор статьи : Инна МОЧАЛОВА