На Кубани продолжается театральный фестиваль имени народного артиста СССР М.А. Куликовского. Краснодарский Музыкальный театр принял фестивальную эстафету премьерой оперетты И.Штрауса «Цыганский барон».

Дирижер-постановщик спектакля — заслуженный деятель искусств Кубани Андрей Лебедев, режиссер-постановщик и балетмейстер — Александр Мацко, художник-сценограф — лауреат театральных премий «Дебют» и «Чайка» Владимир Мартиросов, художник по костюмам — лауреат национальной театральной премии «Золотая маска» Ольга Резниченко, хормейстер — заслуженный деятель искусств Кубани Игорь Шведов.

По условиям фестиваля театры представляют на конкурс спектакли, проверенные временем и зрителями. В Музыкальном театре пошли на риск, решив представить в качестве участника творческого турнира премьеру. Риск оказался оправданным. На помощь театру пришла генетическая память кубанских зрителей, многие поколения которых выросли на «Цыганском бароне». Каждая нотка в нем — знакома, каждый поворот сюжета — ожидаем, а замечательное либретто И.Шнитцера по повести М.Йокая (перевод В.Шкваркина) растаскано на цитаты. Близки казачьей душе и тема свободолюбия и человеческого достоинства, составляющая сквозную идею оперетты, и ее крестьянский юмор с незамысловатой «колбасной» философией.

Неудивительно: за почти восьмидесятилетнюю историю Музыкального театра «Цыганский барон» в нем ставился четыре раза. Впервые оперетта И.Штрауса появилась на афише театра в 1935 году. Последняя постановка режиссера Валерия Титова, дирижера Эриха Розена и художника Александра Чечина состоялась в 1972 году. Последний «Цыганский барон» стал рекордсменом, выдержав более пятисот представлений и не дожив до нового тысячелетия всего несколько лет.

Любовь зрителей к «Цыганскому барону», как и кредит доверия публики к театру, безгранична. Поэтому нынешняя премьера обречена на успех. Если не членов жюри, то благодарной кубанской публики.

Тем не менее жюри оказалось благосклонным. Вот что говорит Елена Третьякова, редактор «Санкт-Петербургского театрального журнала», профессор, член экспертного совета и жюри фестиваля «Золотая маска»:

— Сегодня мы попали на праздник. В театр пришли нарядные, с цветами люди. Пришли с открытой душой, распахнув сердце наиву, радости и любви. Тому, что составляет сущность жанра классической оперетты. В этом смысле в новом спектакле Музыкального театра законы классической венской оперетты соблюдены.

В актерских работах немножко не хватает куража. Но, судя по тому, как реагирует зал, как зрители ловят каждую реплику, кураж обязательно появится.

Елена Всеволодовна особенно отметила высокий музыкальный уровень премьеры. И это дорогого стоит.

Полноправный властелин премьеры — оркестр. Он в краснодарском «Цыганском бароне» едва ли не главное действующее лицо. Создает настроение, сопровождает героев повсюду: то мягко нашептывает легким летним ветерком, то окутывает тайной, то вспыхивает страстью, словно цыганский костер.

Сегодня, по словам Третьяковой, музыкальный уровень постановок оперетт в России растет. В этом смысле краснодарский Музыкальный театр находится в русле тенденций российского театра. Театр подошел к любимейшей из мировых оперетт, имея солидный оперный багаж. Самую оперную из оперетт Штрауса поют ведущие оперные певцы, и это не могло не наложить свой отпечаток. Мужская часть «Цыганского барона» представлена замечательными голосами: Владислав Емелин (Баринкай), Алексей Григорьев (Зупан), Владимир Кузнецов (Стефан), Владимир Булатов (Оттокар), Владимир Гадалин (граф Омонай). Оставшуюся прекрасную половину составляют Наталья Бызеева и Гюльнара Низамова (Саффи), заслуженная артистка РФ Надежда Подкопаева и заслуженная артистка Кубани Карина Петровская (Мирабелла), Марина Шульга и Наталья Арзяева (Арсена), Елена Семикова и Инна Разумовская (Чипра). Все вместе продемонстрировали прекрасный вокал и сбалансированные по звучанию ансамблевые сцены.

Немного «не из той оперы» выглядел Карнеро (заслуженный артист Кубани Сергей Тесля) — в основном из-за подчеркнуто старомодного, словно не из этой эпохи, костюма. Чуть больше гротеска в гриме и в актерской игре было у Зупана.

Хор — разнообразный, активный, радующий прозрачной акварелью и невиданной мощью. Развернутые хоровые сцены с яркими сольными эпизодами, в ряду которых выделяется старый цыган в исполнении Эдуарда Казаряна.

Украшают спектакль милые, ненавязчивые балетные номера. В особенности очарователен женский танец с подносами перед последней картиной оперетты.

В целом, если сравнивать премьеру со старой постановкой, из спектакля практически исчез каскад, юмор стал мягче (самыми смешными и трогательными в спектакле выглядели разбегающиеся по сцене заводные поросята). Лиризм и хороший вокал оперетты новой волны взяли верх над сочным юмором и актерской игрой оперетты старой школы.

Костюмы, декорации говорят сами за себя. Что же касается режиссерского решения, то оно как бы растворено в материале. Однако не стоит немедленно ругать за это режиссера-постановщика Александра Мацко, неоднократно доказавшего свою преданность легкому жанру. За видимой простотой и отсутствием пресловутого второго плана просматривается дальний прицел и глубокое уважение к публике, уставшей от режиссерского самовыражения. В Краснодаре «режиссерские» постановки оперетт обречены на провал. Стоит вспомнить печальную историю спектакля «И вновь цветет акация» И.Дунаевского. Спектакль был удостоен «Золотой маски», однако успеха у кубанской публики не имел.

В антракте зрители живо обсуждали премьеру, сравнивая ее с прежней постановкой. И все-таки театр на то и существует, чтобы меняться. Нельзя поставить один-единственный «правильный» спектакль. Иначе зачем тогда театр?..
Раздел : Культура, Дата публикации : 2012-06-15 , Автор статьи : Нелли ТЕН-КОВИНА