Вчера исполнилось 95 лет заслуженному художнику РСФСР Григорию Булгакову

Он прожил большую жизнь длиною почти в век. Родился в Российской империи при Николае II. Был очевидцем первой мировой и Гражданской войн. Воевал в Великую Отечественную, был свидетелем становления и крушения огромной державы.

Любовь к природе, требовательность к себе и исключительная зрительная память — таковы характерные черты Булгакова как художника. Он прошел и проехал почти через всю Россию: путешествовал по Енисею, Таймыру, Крыму, Приазовью, Грузии, Азербайджану, Прибалтике, Северному Кавказу. Большой творческий материал положен в основу многих его произведений. Особое место в его сердце и творчестве оставила Кубань. В 1945 году вместе с 60-й Кавказской горнострелковой дивизией приезжает в Краснодар, здесь и остается по сей день. Он полюбил Кубань за самобытность, колорит, яркость красок...

Наш корреспондент встретился с известным художником накануне его юбилея.

Григорий Александрович Булгаков родился в 1916 году в селе Голяжье Брянской области в небогатой семье потомственного священника А.Г. Булгакова, который окончил духовную семинарию и обучался в духовной академии. Помимо этого священник работал еще старшим учителем церковноприходской школы. В семье Булгаковых очень ценилось просвещение. И родители с самого раннего детства пытались привить своему единственному сыну любовь к книгам. Ребенок рано научился писать и читать. В возрасте четырех лет он увидел большой альбом с репродукциями картин русских художников. И то яркое впечатление, которое оставили в его сердце картины, помнит до сих пор.

В 1924 году семья переехала в старый купеческий город Рыльск, чтобы устроить сына в хорошую школу. Годы после революции Григорию Александровичу вспоминать очень тяжело и грустно.

— Отца-священника арестовали по статье «Измена Родине», — рассказывает он. — Это была страшная пора гонений против церкви и исконно русских устоев. Мне, двенадцатилетнему мальчишке, пришлось обеспечивать семью. Работал в мастерской художника Н.И. Колесникова. С увлечением раскрашивал фигурки из папье-маше, за это заработал мешок муки.

В 1930 году вернулся из сибирской ссылки отец. Люди из НКВД потребовали от него постоянно информировать органы о людях, которые обращались к нему за помощью. Он отказался от этого и посоветовал единственному сыну покинуть родительский дом, жить самостоятельно. Григорий ушел в рваных ботинках и потертых брюках, очень спешно. Вскоре отца вновь арестовали, и из последней ссылки он не вернулся. Юноша работал разнорабочим в Ставрополе, потом в Пятигорске на стройке. Именно здесь талантливому юноше посоветовали серьезно заняться живописью.

Молодой человек в 1934 году приезжает в Ленинград. Здесь он стал ходить в художественную студию при Доме культуры. Вскоре ему даже доверили вместе с бригадой реставраторов заняться восстановлением орнаментальных росписей в Эрмитаже. В 1937 году он поступает в Ленинградское художественно-педагогическое училище — старейшее учебное заведение России, основанное Николаем I. До 1918 года оно называлось «Рисовальная школа императорского общества поощрения художеств». Но окончить училище ему не удалось — началась война. Григорий Александрович служил в разведке. За год до Победы его назначают художником газеты «Армейская правда». Выпускать газету в условиях боевых действий нужно было быстро и оперативно. Рисунки, портреты той поры очень ценны. Они точны и правдивы. Вот, например, работа «Бывалый воин». В глазах солдата — усталость, но в то же время решительность, непримиримость. Булгаков прошел всю войну и закончил ее под Прагой. Вместе с 60-й армией, которая дислоцировалась на Кубани, прибыл в Краснодар. Он с первого взгляда полюбил это место.

Григорий Александрович показывает эскиз — неоконченную картину «Возвращение». Лето 45 года. Краснодарский вокзал. Молодая девушка с матерью идут по перрону, веселые солдаты шутливо преграждают им путь винтовками. Очень жизнерадостное полотно, наполненное солнцем и теплом. Конец войне, а впереди долгая, полная грандиозных планов жизнь.

— Где-то среди них и я — старшина Булгаков, — комментирует Григорий Александрович. — Таким гостеприимным, теплым встретил меня Краснодар.

Первые картины художника реалистичны: страна возрождалась из руин, вновь отстраивались города. Григорий Александрович писал портреты людей, которые вышли из горнила войны и встали на восстанавление заводов, домов. Он пишет полотно «Л.М. Каганович на цементном заводе «Пролетарий». Люди на нем еще при жизни являлись легендой. Они проявляли героизм в мирные дни.

Первую картину о Великой Отечественной войне автор напишет только в 1955 году. Настолько незаживающую рану она оставила в сердце художника. Его не покидали мысли о бессмысленности человеческих потерь. И даже в произведении «В минуту затишья» нет сцен сражений. В полуразрушенном особняке одного из освобожденных немецких городов изображены солдаты. Они собрались у рояля. Знакомая мелодия согревает сердца, напоминает о доме…

Истинный дар Г.А. Булгакова как большого мастера тематической картины проявился в главном его произведении «Колумб российский. Г.Шелихов на Дальнем Востоке» (1956—1957 годы). До сих пор в культуре Краснодарского края произведение остается лучшим и непревзойденным творением по своим художественным достоинствам. Она посвящена мореплавателю, просветителю Григорию Шелихову, который возглавил экспедицию к берегам русской Америки и положил начало заселению русскими северных берегов Аляски.

Существенное место в наследии Г.А. Булгакова занимает пейзаж. Здесь можно выделить несколько циклов: «Воспоминания, или Родная земля», «Северный цикл», «Поездки по Кавказу и Закавказью», «По Прибалтике», «Городской цикл». Путешествия занимали значительную часть его жизни, они заполняли пустоты, которые были связаны с отсутствием семьи, родных и близких людей.

Булгакова, выросшего в средней полосе России, поразила и очаровала наша природа. Большое количество пейзажных этюдов говорит о любви к ней. Ему удается передача настроений в природе, связанных со временем года и суток, колорит пейзажа всегда верно характеризует особенность выбранного места.

Известны его пейзажи о нашем крае: «На Старой Кубани» (1954), «Над рекой» (1957), «На полях Кубани» (1960), «Солнечный день» (1962), «Кубанский пейзаж» (1965).

Художника притягивали просторы русской земли. Эта тема раскрывается в хорошо известном на Кубани «Северном цикле», который состоит из двух серий — «По Белому морю» и «По Енисею и Таймыру». Великолепные этюды мастер показывал на двух выставках в Краснодаре в 1958 и 1968 годах. Работы этого цикла давно разошлись по частным коллекциям и представляют большую редкость. В этюдах Булгаков избежал яркого этнографизма. Художник пишет скупую на краски северную природу. Украшением цикла является портрет «Нганасан». В нем привлекает не только образ оленевода, но и желание понять незнакомый северный народ.

Начиная с конца 40-х годов, благодаря участию Г.А. Булгакова в российских и всесоюзных выставках, об изобразительном искусстве Краснодарского края стали все чаще говорить не только в России, но и во всей стране. Профессионализм художника, его гражданская позиция оказывали влияние на становление краснодарской школы живописи. Масштаб личности Г.А. Булгакова способствовал созданию в Краснодаре художественной среды, которая знакомила наших художников с современными тенденциями столичного искусства и укрепляла связи столичной и кубанской художественной общественности.

Григорий Булгаков никогда не замыкался в одном жанре. Яркие живописные полотна легко сменяются у него утонченной графикой, нежные акварели — оригинальными коллажами.

…Человек-эпоха демонстрирует одну из последних своих работ — алые маки в простой, незатейливой вазе. Яркими пятнами горят полевые цветы, говорят о неуспокоенности автора. Человек в профессии существует до тех пор, пока ищет, учится, сомневается. Многие работы в мастерской ждут, когда он вновь обратится к ним. Над некоторыми работает и по сей день. В мастерской — творческий беспорядок: кисти, краски, палитра… Он не мыслит себя без своих картин, они питают его своей энергией, дарят творческое долголетие.
Раздел : Культура, Дата публикации : 2011-02-08 , Автор статьи : Инна МОЧАЛОВА