День российского кино во Дворце искусств «Премьера» отметили программой «В кадре — симфонический оркестр»: Кубанский симфонический оркестр, заряжая позитивом, играл отечественные киношлягеры. С индустрией кино связан и, пожалуй, самый амбициозный проект КМТО «Премьера». На сцене Дворца искусств 30—31 октября будет представлена «Симфония Голливуда» — ожившие партитуры легендарных фильмов в жанре музыкальной пародии с участием Кубанского симфонического оркестра и Музыкального шоу-театра «Премьера». Что делает «Симфонию Голливуда» высокотехнологичным произведением современного искусства? Чем проект выделяется из ряда программ, посвященных кинематографу? И при чем здесь «оркестровое произведение крупной формы» — симфония? Об этом «Вольной Кубани» рассказали автор его идеи и дирижер-постановщик — художественный руководитель и главный дирижер Кубанского симфонического оркестра заслуженный деятель искусств Кубани Денис ИВЕНСКИЙ, а также режиссер-постановщик и хореограф заслуженный деятель искусств Кубани Александр МАЦКО.

— Как возникла идея проекта и какие она претерпела изменения во время работы?

Д.И.: Поначалу я думал сделать программу для Муниципального концертного зала. За время пандемии у меня накопилось много партитур голливудских саундтреков — около 30. В итоге десять из них Александр Викторович убрал, но два номера после дебатов мне удалось отстоять.

А.М.: Как мне кажется, Денис Валерьевич представлял все гораздо проще. Мы же по-разному смотрим на материал! Ему важно, как звучит оркестр, как развивается музыкальная драматургия. А я смотрю, какими средствами все это можно визуально воплотить. Мы ведь приглашаем зрителей не в концертный зал, где они слушают музыку и улетают в свою страну неведомую, мы приглашаем во Дворец искусств, где помимо уха работает еще и глаз.

— Для вас кино по-прежнему является важнейшим из искусств?

А.М.: Оно для меня не важнейшее, оно просто вдохновляет меня очень. Я очень люблю синтетическое искусство, а кино считаю максимально синтетическим. Поэтому всякий раз, когда смотрю хороший фильм, я от него что-нибудь да получаю. Сегодня в кино очень сложная музыка, не фоновая — она сама полна драматургии. И я воспринимаю ее как хореограф, раскладываю ее на драматургические составляющие. В случае с «Симфонией Голливуда» сама музыка многослойна, и прикасаться к ней — огромное счастье.

Д.И.: Не могу себя назвать киноманом: не жду новинок, прохладно отношусь к кинотеатрам, где вечно кто-то жует попкорн… Я жду, когда фильм появится на онлайн-сервисах, пройдет по телеэкранам. Но если он мне понравился, могу смотреть его и пять, и семь, и десять раз.

— При постановке «Симфонии Голливуда» вы идете от музыки, идеи или визуального образа?

А.М.: От музыки. Когда мне Денис Валерьевич показал список фильмов, я даже испугался: «Человек-паук», «Бэтмен», «Супермен» — это все такие махины! Правда, сегодня выход новых серий кино-франшиз меня часто расстраивает. Раньше помимо спецэффектов в этих фильмах было много теплоты, душевности — того, что я обожаю в искусстве… Как раз это мы и хотим сегодня донести до зрителя.

— «Ожившие партитуры легендарных фильмов» — это жанр спектакля или подсказка для зрителей?

А.М.: Симфония — это не жанр и не форма, а очень емкий образ. Мы хотим на сцене Дворца искусств снять кино, но не один фильм, а 22. Задача у нас — объять необъятное.

— «Симфония Голливуда» как проект предполагает очень современную, высокотехнологичную подачу материала...

А.М.: У нас никогда еще не было такого серьезного видеоконтента! Над ним работает целая группа людей во главе с краснодарским видеохудожником Сергеем Некозыревым. Наша финальная беседа на этапе переговоров с Сергеем длилась четыре часа! Четыре часа мы сидели в Zoom и посекундно обговаривали каждый эпизод. Так что процентов на 70 в «Симфонии Голливуда» видеоряд будет оригинальным.

— Раскройте секрет хоть немного: что мы увидим?

А.М.: Тема Джеймса Бонда будет обыграна в духе титров лент об агенте. В другом номере из карандашного рисунка родится кадр фильма, еще в одном используем анимацию… Здесь много тонкостей кинематографического плана, которые я даже не всегда могу понять. Для Сергея пока самым сложным для воплощения является «Кинг-Конг».

— Музыка, свет, танец, видео — их сложно соединять?

А.М.: Выпуск будет «кровавым», но работать невероятно интересно! Сегодня прохожу мимо сцены, на меня смотрят грустные монтировщики. Им, наверное, уже кто-то рассказал, какой объем работы предстоит. Оркестр должен совпадать по свету, по декорациям и по людям, которые танцуют на переднем плане. Видеоряд многосоставный, на различных поверхностях. Мы все должны встречаться в очень точных, буквально секундных временных рамках.

Д.И.: Поэтому и такое название у проекта — «Симфония Голливуда». Каждый момент партитуры очень насыщен информацией, как в классической симфонии.

— Александр Викторович рассказал о трудностях работы видеографа. Денис Валерьевич, наверняка и поиск партитур сопровождался детективными историями?

Д.И.: Поиск партитур — только часть истории, потому что сюиты из «Аладдина», «Титаника», «Гладиатора» и других фильмов будут звучать в моих аранжировках. Что-то далось легко, над чем-то, как над увертюрой к «Красавице и чудовищу», пришлось потрудиться. Но на войне и в любви все средства хороши, важен результат.

— Александр Викторович анонсировал номер из Бондианы. Какую тему из франшизы выбрал дирижер?

Д.И.: Лучшая тема звучит в «Казино «Рояль» — она и вошла в «Симфонию Голливуда».
Раздел : Культура, Дата публикации : 2021-09-03 , Автор статьи : Нелли ТЕН-КОВИНА