Меню сайта
 
 
   
  Рубрики
 
 
   
  Поиск
  Поиск по сайту

Архив



<< Март 2016 >>
ПН ВТ СР ЧТ ПТ СБ ВС
31123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
28293031123

 
 
 





  Яндекс цитирования
      Рубрика : Культура  (Архив : 2016-03-24) Сегодня : среда, 20 ноября 2024 года   
Художник-пейзажист, путешественник, странник

В художественной галерее «Сантал» с 15 марта по 3 апреля проходит интересная персональная юбилейная выставка живописи краснодарского художника Юрия Пономаренко «Дорожная карта».

На ней представлено 45 работ. В основном пейзажи и тематические композиции, объединенные темой путешествий. Это евразийские ландшафты — от Байкала до Черногории, от кубанских степей и Кавказских гор до Белого моря.

Этот сильный, энергичный человек понимает свое назначение в том, чтобы больше увидеть и тем расширить сферу художественного восприятия действительности. Художник уверен, что искусство должно давать счастье и радость познания жизни. Он не только просвещает, но и удивляет людей. Карта его путешествий простирается почти по всей нашей планете. Легче сказать, где художник не был. Он посетил все континенты, многие страны в Европе, был во многих городах США, в сердце Азии, на Дальнем Востоке, в Японии, Индии, Китае. Недавно побывал в Новой Зеландии, Австралии, Португалии. И, конечно, он много путешествовал по родной стране, исколесил ее вдоль и поперек.

Юрий Пономаренко родился в 1951 году в Ленинграде. Мама пережила блокаду, а отец в годы Великой Отечественной войны командовал зенитной батареей в Кронштадте, защищая Ленинград. С детства полюбив всей душой этот легендарный город, он несет это чувство и по сей день. Он и сейчас сможет показать не парадный, красивый город, а прелесть старых двориков, домов с железными крышами...

Мама, Мария Васильевна, всячески поддерживала в сыне тягу к рисованию. А рисовал Юрий с натуры сколько себя помнит. Семья переехала на Кубань, когда мальчику было пять лет. Детство, юность, учеба в Кубанском государственном университете на художественно-графическом факультете, его окончание в 1973 году и вся последующая жизненная и творческая биография художника связаны с Кубанью. Еще в школе увлекся горным туризмом, а уже в университете возглавил секцию туризма. Пешком прошел по горным маршрутам Кавказа от Анапы до Эльбруса.

После университета и службы в армии стал работать художником-оформителем. К тому времени на его плечи легла забота о семье. С 1980 года он начал принимать участие в художественных выставках, позднее вступил в Краснодарское отделение Союза художников России.

По-настоящему творческая жизнь началась у Юрия Пономаренко, как ни странно, в 90-е. Он начал путешествовать, ездить на творческие дачи по всей стране, где у него всегда находились единомышленники и друзья. К ним он возвращался неоднократно. Итогом этих путешествий стали прекрасные циклы картин.

Один из таких — байкальский период. Для Пономаренко, который вырос на теплой и благодатной Кубани, очень важно писать зиму, которая для него всегда была символом России. Прежде чем писать картину, художник тщательно изучает историю местности, быт, традиции. Юрий Пономаренко, чтобы изучить суровый Байкал, несколько месяцев жил с рыбаками в бараках. Сейчас он вспоминает:

— Рыбаки — люди прямолинейные. Многие считали мою работу баловством, вообще не профессией. И когда на полотне уже прорисовались знакомые очертания и линии бухт Байкала, гор и скал, однажды один из рыбаков мне из-за спины сказал: «Да, я бы эту картинку повесил у себя дома». Вы не представляете, какая радость возникла у меня в душе. Лучшей похвалы и признания не сыскать!

Сейчас с уверенностью художник может сказать, что знает Байкал и Забайкальский край, его природу. Считает, что любой, кто хоть раз побывает здесь, никогда не забудет сурового очарования этих мест. Словно живые бьются в ущельях между камней и корней лиственниц бурные реки и ручьи с чистейшей водой. А высоко в горах их питают снежники и ледники, не тающие даже летом! Здесь есть все, чем богата Россия: труднодоступная тайга и унылые болотистые мари, горы с ледниками и степи с богатейшим разнотравьем, горные реки и живописные озера, уникальные минеральные источники. И, конечно, прозрачная жемчужина нашей страны — озеро Байкал. Красивое, загадочное, иногда даже мистическое и вместе с тем коварное.

— Местные верят в то, что озеро Байкал живое и священное, — рассказывает художник. — И правда, если вы там побываете, то почувствуете, что от него исходит особая энергия. Это озеро необыкновенное, поэтому хотелось поделиться с другими этим восприятием.

Вообще для работ Юрия Пономаренко характерно изображение зимних пейзажей. Одна из его выставок так и называлась — «Снега России». Почему? Не привлекает буйство красок?

— Да, мне ближе зимние пейзажи. Зима — это особый характер природы, не показной, с огромной силой таящийся в русской земле и ее народе. Давно у Пушкина прочел: «Все, что ликует и блестит, рождает скуку и томленье...». Я с ним согласен.

И действительно, пейзажи художника написаны со строгостью ученого-наблюдателя, который словно боится своим личным восприятием исказить объективную его ценность.

Загадочен зимний пейзаж «Перед метелью». Кажется, что все насторожилось перед бурей: тишина, сумрак. В картине нарочитая условность формы, когда невозможно уловить, где кончается снег и начинается небо, когда неразличимы заснеженные ветви деревьев и облака. Только знающий настоящую русскую зиму поверит, что этот зимний пейзаж написан с натуры.

А вот картина по «стожаровским» мотивам. Знаменитый советский художник В.Ф. Стожаров своими картинами заставил полюбить русский Север и нашел позже много последователей. Юрий Пономаренко побывал в городах и селах русского Севера, в Коми. Потому что это чрезвычайно интересно, когда на протяжении нескольких десятилетий художники разных поколений проходят одними и теми же маршрутами, а иногда и пишут одни и те же сюжеты. Так после Стожарова появилось еще несколько важгортских улиц. Пономаренко даже жил в том же доме, где и Стожаров. Сюжет у двух художников один — Важгортская площадь. Но как они отличаются!

На картине в 60-е годы видим оживленную площадь, где проходит ярмарка, многолюдно, весело, а в нынешние времена — те же деревянные дома с дымком из труб, но пуста площадь, только собаки сиротливо бродят по улице. Не только свое личное привносит автор в картины, но и частицу общего, народного, и переживания его глубоко человечны.

Присутствуют на выставке и зарубежные работы автора: пейзажи Мексики, каналы Венеции, Атлантический океан, мыс Святого Лаврентия, яркие краски Черногории.

Где еще хочет побывать художник?

— Моя мечта — Камчатка и Антарктида, но это очень далеко и дорого. А вот самая ближайшая перспектива — это участие в выставке «Кубанская степь — венгерская степь», которая в апреле этого года пройдет в Москве, а осенью в Венгрии. К ней я готовлюсь целый год. Этот грандиозный, масштабный проект родился в 2015 году в Венгрии, где проходил Международный академический пленэр и где я был участником от России. Хочется представить Кубань во всей ее красе, с широкими степными просторами.

— Какая страна поразила?

— Мексика. Это достаточно бедная страна, но самобытная, с прекрасными традициями. Там живут простые и добрые люди. Китай поразил и разочаровал. Его захватила индустриализация. Все, что мы о нем знали как о древнейшей цивилизации, затерялось среди многоэтажных строений.

Художник в своих работах показывает, что колорит России не похож на колорит других стран, да и культура отлична от культуры других народов и по-настоящему самобытна. Не пытаясь ничего приукрасить, он искренне и настойчиво утверждает ценности обыденной человеческой жизни, его героями становятся простые люди, которые, несмотря на нестабильность ситуации, продолжают пахать землю, растить детей.

На вопрос, как относится семья к его путешествиям, художник тепло улыбается:

— Я счастливый человек, у меня прекрасная, любимая жена Ирина, 45 лет мы вместе, взрослый сын Олег и трое внуков — Денис, Катя и Андрей. Конечно, не было бы поездок и такой творческой и личной свободы, не будь рядом жены Ирины Петровны. Она удивительный, редкий человек, я бы сказал — все понимающий.

Поздравить художника на открытие выставки в «Сантал» пришли его учителя, профессора с худграфа КубГУ, друзья-художники, творческая интеллигенция.

Учитель Юрия Пономаренко профессор Олег Гаврилов сказал о прекрасном заделе, который художник получил на худграфе. Он гордится таким учеником! Профессор А.Васильев отметил, что от картин Пономаренко веет могучей энергией, которая буквально заряжает зрителя. Искусствовед Иван Ващенко говорил о легендарном времени худграфа, когда на нем девушки-студентки считались редкостью.

— Юрий Пономаренко — один из тех художников, — отметил он, — которые не стремятся подыграть зрителю. Его полотна — работы настоящего художника, колоритные и обладающие индивидуальностью. Всегда с точностью можно определить, в каком именно месте он писал с натуры: в Архангельске ли, на Алтае или на Байкале. Он проявил в этих работах свой талант путешественника, даже дар этнографа. У Юрия очень яркое проявление реализма.

Известный писатель Виктор Лихоносов назвал произведения Пономаренко подлинным искусством. «Видно, что этим автор живет и дышит», — отметил он.

Краснодарские поэты посвятили выставке стихи, звучали песни и романсы.

Как всегда, уютный дом галереи «Сантал» и ее хозяйка Нина Стрижова создали на встрече особую, творческую атмосферу.
Раздел : Культура, Дата публикации : 2016-03-24 , Автор статьи : Инна МОЧАЛОВА

Любое использование материалов допускается только после уведомления редакции. ©2008-2024 ООО «Вольная Кубань»

Авторские права на дизайн и всю информацию сайта принадлежат ООО «Вольная Кубань».
Использование материалов сайта разрешается только с письменного согласия ООО «Вольная Кубань». (861) 255-35-56.