ПРЕМЬЕРА. В Краснодаре состоялась премьера балета Л.Делиба «Коппелия». «Девушку с эмалевыми глазами» оживили артисты Театра балета Юрия Григоровича. Хореограф-постановщик — художественный руководитель театра народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий, Герой Социалистического Труда, Герой труда Кубани академик Юрий Григорович. Это 19-я постановка Юрия Григоровича на краснодарской сцене.

По мнению опытных педагогов-хореографов, балет «Коппелия» — лучший балет, на который стоит в первый раз повести ребенка. Первыми зрителями, пришедшими на премьеру, были дети. Все утро к Музыкальному театру подъезжали нарядные оранжевые автобусы с надписью «Губернатор Кубани — детям». Талантливые дети из всех уголков Краснодарского края — учащиеся школ искусств и участники танцевальных ансамблей, воспитанники хореографического училища и Президентского кадетского училища — приехали в театр, чтобы своими глазами, вживую увидеть творение великого хореографа современности, встретиться с Юрием Григоровичем и даже задать ему заветный, записанный на бумажке вопрос.

…Первые такты партитуры. Мягкий, обволакивающий хор валторн. Вступление, полное света, словно прозрачное утро, вводит слушателей в образный мир спектакля, брызжущего отточенным изяществом и энергией юности. Как известно, музыкой «Коппелии» восхищались великие мастера балета П.И. Чайковский и А.К. Глазунов, видя в партитуре Делиба ростки собственных музыкальных новаций. Тройной состав оркестра Лео Делиб использует изобретательно, остроумно дифференцируя музыкальную ткань. Многочисленные соло, сквозные темы словно подчиняются прихотливой логике момента, оставляя ощущение сиюминутности происходящего на сцене. Оркестр под управлением заслуженного артиста России Александра Лавренюка не разочаровал. Партитура, неразрывно связанная со сценическим действием, прозвучала на одном дыхании.

«Коппелию» называют последним французским романтическим балетом, но если «Жизель» в истории танцевального жанра признана величайшей трагедией, то «Коппелия» — величайшая из хореографических комедий, как справедливо заметил Джордж Баланчин. Премьера балета в постановке Артура Сен-Леона состоялась в 1870 г. в Grand Opеra (на спектакле присутствовал император Наполеон III с супругой Евгенией). Либретто, созданное по мотивам сказки Гофмана, начисто лишено мрачной фантастики, присущей немецкому романтику. «Коппелия» — лебединая песня французского хореографа, его прощальная улыбка, которой величайший виртуоз хореографических иллюзий подводит черту целой эпохе в истории искусства. Улыбка, свет которой пролетел через века, продолжая согревать многие поколения служителей Терпсихоры.

Существует множество хореографических редакций произведения. Как постановщик Юрий Николаевич впервые обращается к этому материалу в Краснодаре, взяв за основу московскую версию 1905 года балетмейстера Александра Горского. В новой редакции Григорович сохраняет все лучшее, что в ней есть. Повинуясь воле Мастера, балет вновь заблистал мудрым смыслом, придавая старинному сюжету сказки Гофмана современную интонацию.

По словам ассистента хореографа заслуженного артиста России Олега Рачковского, Юрий Николаевич очень бережно работал с хореографическим текстом. Тем не менее многое в редакции Горского Григорович изменил. Перемены направлены на усиление логики событийного ряда. В итоге балет получился компактным и доступным для восприятия. Хореограф много работал над пантомимой, требующей от исполнителей большого мастерства, артикуляционной внятности и артистизма.

Веселый и добрый спектакль о недоразумениях влюбленной парочки, чудаковатого мастера-кукольника Коппелиуса и его механической «дочери» Коппелии смотрится легко, радует глаз декорациями и костюмами (художник Михаил Сапожников), разнообразными характерными танцами и живыми, яркими образами героев. Абсолютно органична в роли озорной, скорой на выдумку Сванильды заслуженная артистка Кубани Анна Жукова. Обаятелен Владимир Морозов в роли ветреного влюбленного Франца. Кажется, забавные выяснения отношений Сванильды и Франца доставляли удовольствие как самим артистам, так и зрительному залу. Убедителен в роли Коппелиуса заслуженный артист Кубани Михаил Медведев, чья пантомима, словно путеводная нить, прошивает весь сюжет. Замечательны танцевальные соло заслуженной артистки Кубани Екатерины Ярощук и Дмитрия Горлова, Галины Хозиной и Евгения Ланцуты (мазурка); Екатерины Ярощук и Дмитрия Горлова (чардаш). Не могут не радовать танцевальные номера в исполнении учащихся Краснодарского хореографического училища (педагоги-репетиторы Наталья Марчихина, заслуженная артистка Кубани Екатерина Ярощук).

Судя по овациям зала, зрители поставили спектаклю высший балл. После закрытия занавеса ручеек юных поклонников балета, которые первыми в России оценили новую постановку, потек к микрофону. Юрий Николаевич с удовольствием отвечал на вопросы детворы. Между 86-летним хореографом и тинейджерами, кажется, не было возрастного барьера. «Мне нравится этот спектакль, потому что в нем представлены все возрасты краснодарской труппы, от корифеев театра до учеников хореографического училища. Все, что вы сегодня увидели, — результат огромного труда многих людей», — открыл встречу Маэстро. На ней много говорилось о театральной кухне, о сложном организме — спектакле, в котором, от создания эскизов до финальных прогонов под оркестр, «нет маленьких ролей», важна работа каждого участника театрального действа.

По словам Юрия Николаевича, ему интересно работать и в Краснодаре и в Москве. «Я работаю 33 года в Большом театре и почти 20 лет на Кубани. Мне интересно и там и здесь. Люблю работать с молодыми артистами, которых в Краснодаре много. Искусство балета — искусство молодости». Интересный вопрос задала Настя Решетова из Новороссийска. Девочку волнует, где находится «фабрика звезд» — в Москве или Санкт-Петербурге? «Нет такой профессии — выращивать звезды. Звезды — это люди, которые делают свою работу лучше других. А это не зависит от того, где ты родился».

Воспитаннику Краснодарского президентского кадетского училища Юрий Николаевич сам задал вопрос: учат ли сегодня молодых кадетов танцам? И был доволен утвердительным ответом. 13-летнего кадета Арсения Симончика, приехавшего на Кубань из Мурманской области, интересовало, что заставило Юрия Николаевича стать хореографом. «Я увидел сцену и полюбил ее. Желание заставило. Вот у тебя есть желание — стать военным, защищать Родину. У меня было желание — танцевать, и я ему следовал. Это важно: делать в жизни то, что любишь».

Черту в разговоре подвела генеральный директор и художественный руководитель творческого объединения «Премьера» имени Леонарда Гатова заслуженная артистка России Татьяна Гатова, отметив, что только на Кубани, щедрой на эмоции и добрые дела, где очень любят детей и искусство, Юрий Николаевич мог поставить такой лучезарный балет о юности и счастье.
Раздел : Культура, Дата публикации : 2013-11-27 , Автор статьи : Нелли ТЕН-КОВИНА