Профессия педагога-репетитора движима любовью. Творцами, но только «не для себя, а для других» считал скромных тружеников балетной сцены классик советского балета Ф.В. Лопухов. Мало кто, не заглядывая в программку, сможет назвать имена педагогов-репетиторов, которые готовят для зрителей Праздник. Ольга Николаевна Васюченко и Олег Давыдович Рачковский — этим талантливым и светлым людям Краснодарский театр балета Юрия Григоровича не в последнюю очередь обязан своим успехом.

Это совсем непросто — держать труппу «в тонусе», когда в ней более 80 артистов и всего два педагога-репетитора. В числе их ежедневных обязанностей — подготовка к очередному спектаклю: вводы, репетиции с солистами и с кордебалетом. Балет — искусство молодых. Педагог-репетитор помогает балетной молодежи раскрыть свою творческую индивидуальность. Взаимодействие репетитора и артиста — требующий огромных знаний тонкий, нередко на уровне интуиции, индивидуальный процесс, превращающий отношения педагога и ученика в сотрудничество единомышленников. В постановочном процессе каждого спектакля они доносят до исполнителей подлинную, выверенную в деталях хореографию.

Педагоги-репетиторы Краснодарского театра балета О.Н. Васюченко и О.Д. Рачковский окончили Московское хореографическое училище, одолели нелегкий путь солистов балетной труппы Большого театра. О.Н. Васюченко работает с женским составом труппы. Через ее руки прошли все артистки кордебалета, ведущие и вторые солистки. Доброжелательная, мягкая и располагающая к себе, по условиям профессии Ольга Николаевна — педагог строгий и ответственный. Она ведет женский артистический класс, ежедневно растворяясь в ученицах-артистках, поддерживая и вдохновляя одних; другим нередко помогает восполнять уровень техники, грамотность владения классическим танцем, арсеналом его элементов. О.Н. Васюченко интуитивно умеет попасть в органику танцовщицы, рекомендуя ее на ту или иную партию. Так было с Анной Жуковой, которую педагог-репетитор рекомендовала на партию Фригии. Потом были Джульетта, Ширин, Жизель, Аврора… «Мне очень повезло в свое время оказаться в золотых руках Ольги Николаевны, — комментирует Анна Жукова. — Она всегда внимательно выслушивает, никогда не навязывает своего. Но и не отступит от концепции образа. Очень тонко укажет на главные моменты роли, поможет их освоить, отметит недостатки, которые надо убрать, чтобы в тексте партии на спектакле не было ничего лишнего. Я всегда уверена, что каждая партия, подготовленная с Ольгой Николаевной, на сцене станет законченным образом». Так было и с другими подопечными педагога — О.Горбатенко, И.Груздевой, А.Бобриковой, Е.Конобеевой, М.Томиловой, Ю.Колосковой, К.Бурмистровой, С.Папазян, давно и успешно танцующими большие и малые сольные партии.

Ольга Васюченко не ограничивается безупречным освоением текста партии. Педагог погружает балерину в стилистику балета, требует подчинения музыкальному образу, воплощения стиля музыки в пластике танца. Системная педагогическая работа Васюченко с артистками балета воспитывает личности, формирует их профессиональный интеллект, от которого зависят и знания, и передача традиций и репертуара новому поколению артистов балета.

Заслуженный артист России Олег Давыдович Рачковский работает с мужским составом труппы, репетирует сольные партии и ансамбли ведущих солистов. В индивидуальной работе с молодыми артистами он увлекает актерской, технической содержательностью разучиваемой партии. Часто сознательно, как бы подстегивая творческий рост, ориентирует танцовщиков на конкретные роли, не считаясь со временем, репетирует, увлекая, ведет будущих солистов к достижению актерских и технических высот, и этим он стимулирует в артистах неустанную потребность совершенствоваться. О.Д. Рачковский подготовил, вывел в солисты, воспитал премьера труппы Краснодарского театра балета Юрия Григоровича Владимира Морозова, исполняющего ведущие партии в целом ряде спектаклей. Среди учеников Олега Давыдовича — опытные артисты, танцующие ответственные сольные партии, А.Иванов, Д.Горлов, А.Файзуллин, А.Костин; и молодые — Д.Борисов, А.Акименко, А.Ломакин, М.Куделя, Р.Тарасов; и вчерашние выпускники хореографического училища — В.Пеньков, Е.Ланцута, М.Богулёв, В.Мерзликин.

Традиционное разделение работы, отдельно с мужским и отдельно с женским составом, наши педагоги-репетиторы используют условно, особенно в воспитании молодых солистов. С легкой руки О.Н. Васюченко восхождение в солистки со статуса стажеров начинали Елена и Марина Лузины. Каждая из сестер сегодня танцует обширный сольный репертуар, включающий и ведущие партии, которые солистки готовят с обоими педагогами. В труппе два Зигфрида, три Ротбарта, три Красса, три Спартака, три Фригии, три Эгины, две Джульетты, три Жизели… Какое разнообразие актерских красок, индивидуальных трактовок! И за всем этим скрыт скрупулезный каждодневный труд педагогов-репетиторов.

Какого свойства, например, лиризм Жизели в первом акте? А каков он во втором?.. Разница слышна в музыке. И каждая из балерин, исполняющих эту партию: А.Жукова, Т.Владимирова, М.Томилова — понимают и танцуют ее личностно, индивидуально выражая образно-музыкальное содержание в танце.

Когда партия становится репертуарной, ответственность репетитора только увеличивается. Со временем образ может обрасти случайными деталями. И здесь педагог придет на помощь, будет внимателен и строг.

Премьера «Шедевров русского балета», которой завершился минувший театральный сезон, еще раз подчеркнула значимость профессии педагога-репетитора. В дуэте редкой красоты из балета Н.А. Римского-Корсакова «Шехеразада» открылись новые грани таланта наших мастеров: заслуженной артистки России А.Сивцовой и заслуженного артиста Кубани И.Даюна; заслуженной артистки России Т.Владимировой и лауреата международного конкурса А.Шлыкова. А смело заявленный дуэт молодых солистов К.Бурмистровой и Р.Тарасова вдохновенно и уверенно проявил творческий потенциал яркой выразительностью контрастных стилей в Вальсе № 7 Ф.Шопена и партий Коломбины и Арлекина в «Карнавале» Р.Шумана.

Мужской состав исполнителей «Карнавала» отличился непринужденной элегантностью, благородством манер и высоких чувств. Женские партии «Карнавала», танцы царевен в балете «Жар-птица» И.Стравинского одухотворены искренностью, внутренней грацией и высокой венценосной женственностью, исконно традиционными качествами, присущими русскому балету. А исполнение «Лебедя» К.Сен-Санса балеринами Е.Конобеевой и М.Томиловой проявило яркую индивидуальность лиризма, глубокого и неоднозначного выражения тончайших образно-эмоциональных и пластических нюансировок.

И за всеми достижениями артистов балета стоит каждодневный труд репетиторов, наполненный жертвенной любовью и фанатичной преданностью его величеству Танцу.

Людмила НАГАЙЦЕВА.

Кандидат искусствоведения, заслуженный деятель искусств Кубани.
Раздел : Культура, Дата публикации : 2011-11-16 , Автор статьи :