КУЛЬТУРА. В Музыкальном театре Творческого объединения «Премьера» им. Л.Г. Гатова состоялся бенефис «Шум кулис» заслуженной артистки Кубани Карины Петровской. На самом деле кулисы не шумят. Они помнят... И многое повидавшим на своем веку театральным кулисам краснодарского Музыкального театра есть что рассказать преданным зрителям о любимой актрисе.

«С большим успехом в новом балете «Анна Каренина» актриса Карина Петровская исполнила роль... паровоза». Как известно, в каждой шутке шутки только доля. В этой дружеской реплике из актерского капустника, посвященного юбилярше, правда почти все. И роль в новом балете Петровская сыграла — но не паровоза, а пожилой дамы на водах. Истина в том, что Карина — «паровоз» по жизни. В театре есть такое слово: надо. И если бы театральная необходимость заставила бы ее сыграть данный вышедший из употребления вид транспорта, нет сомнений, что этот раритет на колесах был бы номинирован на «Золотую маску».

Талант, помноженный на дисциплину — это наша Карина, какой мы ее знаем и любим уже четверть века. Более организованного человека надо еще поискать. Она востребованная солистка, плотно занятая в текущем репертуаре. Она же — заведующая труппой, правая рука режиссера. В театре Карина свила «гнездышко» прямо над «вулканом», справа от сцены. Рядом с приемной генерального директора. В зоне ответственности Карины Леонидовны — составление расписаний репетиций, очередность выхода артистов на сцену и многое другое, без чего театр как организм перестал бы существовать. Всех обзвонить, с каждым артистом (от народного до подающего надежды) найти общий язык — задача, учитывая амбиции творческих людей, непростая. И Кариша ее успешно решает.

Про эту свою ипостась говорит с улыбкой: «Я диспетчер».

Коллеги же в глаза и за глаза называют ее «наша мамо». Подразумевая под этим теплым словом не Мамочку Мортон из мюзикла «Чикаго», женский вариант крестного отца, которую Карина с блеском исполняет в концертах, а близкого по духу человека. Так когда-то, двадцать лет назад, называли маму Карины Клару Сергеевну Крахмалеву, тоже завтруппой. Тоже — замечательную актрису, легенду краснодарской оперетты. Семейный творческий стаж матери и дочери — более полувека.

«В театре обязательно должен быть кто-то из Петровских», — шутили старожилы краснодарской оперетты, имея в виду Карину и ее однофамильца, замечательного простака Бориса Петровского. Для поклонников нашего театра Карина больше чем просто актриса. Она олицетворяет собой лучшее, что есть в искусстве и в музыкальном театре, — преемственность традиций.

«Это мой дом, мой родной коллектив. Я хочу быть в нем в любом качестве», — говорит Карина.

Слова, достойные настоящей примы и настоящей «мамо».

В мюзикле «Скрипач на крыше» Дж. Бока, фрагменты из которого идут на сцене нашего театра, есть замечательный номер: «Утро. Вечер». Карина вместе с партнером солистом Музыкального театра Алексеем Григорьевым, артистами хора и балета рисуют жанровую картину еврейской свадьбы. И сколько в ней нежности, проникновенности, любви — словно Карина, а не ее папа, провела детство в еврейском местечке на Украине...

Леонид Львович Лебединский, папа юбилярши, детство провел в Енакиево. Его отец Лев Григорьевич (танцор, весельчак) занимал пост в НКВД, мама Ида Борисовна пела, играла на гитаре. До войны Леонид успел год проучиться в Киеве, в институте театра и кинематографии. С первого курса ушел на фронт в войска НКВД. Как в фильме «В бой идут одни «старики», в части, где он служил, была своя агитбригада. Там-то и расцвел талант Лебединского, будущего заслуженного артиста Кубани, как его впоследствии называли, «кубанского Райкина». Бойкие куплеты, хлесткие рифмы (от которых икалось всей нацистской верхушке) поднимали бойцам настроение, вселяли веру в скорейшую победу и скрашивали суровые окопные будни. Войну Леонид Львович окончил в Риге, где в конце 1944-го после освобождения города от фашистов полностью переключился на «культурный фронт», сменив гимнастерку на элегантную «бабочку» конферансье.

Отец освобождал Кубань от оккупации. Любопытный факт: в июле 1943-го, когда в Краснодаре на пустыре (позже на этом месте будет скверик со слоном) проходил первый в стране судебный процесс над пособниками фашистов, Леонид Львович стоял в оцеплении. А его будущая супруга Клара Сергеевна смотрела на казнь с крыши дома по Орджоникидзе между Рашпилевской и Октябрьской.

Тогда они еще не знали, что им предстоит встретиться. Клару и Леонида судьба сведет в Симферополе на гастролях, где Рижский эстрадно-симфонический оркестр, в котором работал Лебединский (а пианистом служил молоденький Раймонд Паулс), поселится в той же гостинице, что и Краснодарский театр оперетты, где блистала Клара Крахмалева, в те годы уже заслуженная артистка России. Увидев изящную, ухоженную Клару, красавец-конферансье потерял голову от любви. Любви, которую он пронесет через всю жизнь.

Не влюбиться в Клару было невозможно. Можно только догадываться, сколько сил приложила ее мама, Мария Антоновна, чтобы трепетный бутончик распустился в роскошный цветок оперетты! Маленькой девочкой неграмотная батрачка из Курской области, Мария Антоновна приехала в Краснодар с семьей продавца мороженого. Она дала дочери то, чего не имела сама, — детство. Ей приходилось мыть полы в бане, браться за черную работу — но Кларочка была одета с иголочки, ходила во Дворец пионеров.

После первого курса музыкального училища им. Н.А. Римского-Корсакова педагог Клары Сергеевны К.А. Ардатов посоветовал девушке попытать счастья в Москве. И Мария Антоновна отправляет дочь в столицу, чудом впихивая ее в поезд через окно переполненного вагона... Кларе повезло: она стала студенткой музыкального училища им. А.К. Глазунова.

Карина родилась в Риге, куда Леонид Львович увез супругу после свадьбы. Но через некоторое время «кубанская ласточка» (так назывался спектакль краснодарской оперетты, после триумфа которого в 1959-м в Москве многие артисты, в том числе и К.Крахмалёва, получили звания) Клара запросилась домой, на Кубань, и семья вернулась в Краснодар. Здесь, в атмосфере артистического бомонда, и сложилась личность Карины Петровской, которая после окончания музыкального училища им. Н.А. Римского-Корсакова 2 июля 1989 года поступила в театр.

Первой ролью в театре стала роль почтальона в мюзикле «Черная магия» Гевиксмана по роману «Мастер и Маргарита» М.Булгакова. Воланда в спектакле сыграл народный артист России Юрий Дрожняк. Как признается Карина Леонидовна, в ее творческой судьбе было два замечательных партнера: заслуженный артист Кубани Сергей Тесля (неизменные опереточные Бони, Стефани, Филиппы) а также Юрий Дрожняк. Рядом с Юрием Эдуардовичем, чей актерский магнетизм ощущают все участники спектакля, рядом с такими корифеями жанра, как народный артист России Владимир Круглов, заслуженные артисты России Владимир Генин, Людмила Чайкина, Галина Кобзарь, Римма Аристархова, Владимир Юрин, Александр Бочаров и многие-многие другие артисты, составляющие славу краснодарской оперетты, плохо играть было невозможно.

Анжелика в «Черном драконе» Д.Модуньо; Абигайль в «Ваш ход, королева» А.Журбина; Дениза в «Мадемуазель Нитуш» Ф.Эрве; Мирабела, Арсена в «Цыганском бароне» и Чиболетта в «Ночи в Венеции» И.Штрауса; Жюльетта в «Графе Люксембурге» и Долли во «Фраските» Ф.Легара; Лиза в «Марице», Стасси в «Сильве», Мариетта в «Баядере» и Роз Мари в «Герцогине из Чикаго» И.Кальмана... На сцене краснодарского Музыкального театра (а ранее — театра оперетты) Карина Петровская исполнила свыше семидесяти ролей.

На бенефисе Карина вместе с хором и балетом зажигала «Крамболиной, Крамболеттой», отплясывала «Шимми» с лауреатом «Золотой маски» солистом Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии Иваном Корытовым, покоряя изяществом и азартом. Актриса не просто виртуозно владеет канонами оперетты — жанра, который кто-то ошибочно назвал легким; они словно созданы под ее творческую индивидуальность. Иначе как объяснить ту естественность и легкость, с которой Петровская пускается во все опереточные «безумства».

Субретка, лирическая героиня, в оперетте Карина продолжает амплуа матери. Довелось ей сыграть и в «Белой акации» И.Дунаевского. В спектакле «И вновь цветет акация», поставленном Б.Цейтлиным (оперетта — лауреат премии «Золотая маска»), Петровская, как когда-то и мама, сыграла Тоню. Но как не похожи их героини! Тоня Крахмалёва — трепетная девушка в платьице в горошек. Тоня Петровская — угловатый подросток в скроенных из старого отцовского бушлата широких штанах на вырост...

«Я всегда ощущала себя клоунессой», — признается Карина.

Я бы добавила: клоунессой, чей смех — обратная сторона плача... С улыбкой идет по жизни ее героиня Алиса Постик в спектакле А.Тома «Попугаиха и цыпленок» (краснодарский Молодежный театр). Чрезмерное любопытство, которое Алиса проявляет в расследовании убийства, помогает не думать о собственном одиночестве.

В последние годы актерское дарование Карины Петровской приобрело новое качество. Во многом благодаря главному балетмейстеру и режиссеру театра заслуженному деятелю искусств Кубани Александру Мацко, сумевшему разглядеть в Карине Леонидовне не реализованный ранее потенциал. Ее называют королевой эпизода. Второстепенные персонажи в исполнении Карины Петровской порой запоминаются лучше, чем герои, ради которых зрители приходят на спектакль. Ей удаются комедийные роли с драматическим и даже трагическим подтекстом. Как в роли красотки Сью из мюзикла «Джаз для настоящих леди», в которой за деланной властностью дирижер женского джаз-оркестра прячет неудавшуюся личную жизнь.

Ее роли в балетах («Черно-белое кино», «Дорога», «Новеллы: только о любви», «Historia de un amor, или Опаленное танго») — отдельная тема. Карина замечательно танцует — это известно всем. Но в балете ей удается возвыситься над происходящим на сцене, дать действию неожиданную остро субъективную авторскую оценку.

Карина Петровская мечтает о большой драматической роли. Например, о Любови Раневской в «Вишневом саде».

И быть может, ее мечте суждено исполниться.
Раздел : Культура, Дата публикации : 2015-03-12 , Автор статьи : Нелли ТЕН-КОВИНА